+
9 французских фильмов, изменивших мир искусства и моды
57
2
Наверх

Киноиндустрия смело захватывает все сферы нашей жизни, и порой мы не замечаем, как мода и искусство начинают транслировать нам тренды, созданные на экране. Сегодня киновед Елена Строганова расскажет о 9 ярких и необычных французских фильмах, которые изменили мир моды, искусства и кинематографа.

1. Андалузский пес (реж. Луис Бунюэль и Сальвадор Дали, 1929)

Однажды, встретившись в ресторане с художником Сальвадором Дали, кинорежиссер Бунюэль рассказал, что ему снился сон, в котором «облако рассекало луну пополам с такой же безжалостной легкостью, с какой опасная бритва рассекает глазное яблоко». Дали в ответ рассказал о своем сне, в котором из отрезанной руки выползают муравьи. Так и родился, пожалуй, самый шокирующий для неподготовленных зрителей авангардный фильм, раскрывший новые элементы киноязыка и повлиявший на художников всего мира.

2. И бог создал женщину (реж. Роже Вадим, 1956)

Юная Жюльетт служит в газетной лавке и имеет репутацию плохо воспитанной и распутной девчонки. Она искренна, желанна, любит море, солнце, музыку и нравится мужчинам. Фильм, который не только зажег звезду знаменитой Бриджит Бардо, но и, можно сказать, ознаменовал собой рождение нового образа женщины как на экране, так и в жизни. Современная, красивая, свободная, сексуальная и невероятно реальная героиня совершила революцию в традиционной системе ценностей, определявших искусство, и стала музой для представителей индустрии моды и кино.

3. На последнем дыхании (реж. Жан-Люк Годар, 1960)

Картина-манифест французской новой волны, ознаменовавший в кинематографе стремление передать на экране «живую жизнь»: настоящих людей с их проблемами, сомнениями, мыслями. Движение появилось в противовес существующему на тот момент кинематографу, в рамках которого на экран выходили масштабные дорогостоящие исторические драмы и экранизации с устаревшей тематикой и стилистикой. Отсюда в фильмах «нувель ваг» (прим. «Новая волна») и эффектные кадры Парижа, и долгие философские разговоры в модных кафе, и свободный стиль в одежде, и очаровательность героев-бунтарей, прочно обосновавшихся в культуре конца 20-го века.

4. Мужчина и женщина (реж. Клод Лелуш, 1966)

Герои потеряли любимых и глубоко одиноки, но неожиданная встреча, как всегда, способна изменить все. Красивая и романтическая история о любви с замечательной музыкой, которая, можно сказать, живет отдельной жизнью и ассоциируется у слушателей с чем-то французским, легким и атмосферным. Ну и конечно, знаменитое немного небрежное каре и пальто главной героини стали мечтой многих женщин всего мира.

5. Бассейн (реж. Жак Дере, 1969)

Жан-Поль и Марианна проводят отпуск на вилле, но идиллия прерывается вторжением их друга, бывшего любовника Марианны, и его дочери, которую играет молодая Джейн Биркин. Культовая психологическая драма с детективным сюжетом, соединившая на экране уже расставшихся на тот момент Алена Делона и Роми Шнайдер. В кадрах значительная концентрация живописных видов Лазурного берега, эффектных летних нарядов героинь, красивых тел на фоне прозрачного голубого бассейна и, конечно, острых эмоций и чувств.

6. Шербурские зонтики (реж. Жак Деми, 1964)

Юная Женевьева влюблена в автомеханика Ги, которого вскоре забирают в армию. Героиня узнает, что она беременна, а вестей от любимого все нет, и девушка соглашается на брак с состоятельным мужчиной. Казалось бы, обыденная история, но с помощью музыки Мишеля Леграна и образа Катрин Денев она превращается в пронзительную и нежную картину о любви и судьбе. Лента, сотворившая из Катрин Денев икону стиля и повлиявшая на дальнейшее развитие мюзиклов, в том числе Дэмьен Шазелл вдохновлялся Шербурскими зонтиками при создании «Ла-Ла Лэнд».

7. Последнее танго в Париже (реж. Бернардо Бертолуччи, 1972)

Сорокапятилетний американец, недавно потерявший жену, знакомится с юной эксцентричной парижанкой. Связь переходит в бушующую и разрушительную страсть. Фильм окружен скандалами, запретами, цензурой, ворчанием борцов за традиционные морали. Но все это, конечно, не помешало, а скорее помогло стать картине культовой и до сих пор интересовать общественность историей ее создания, ее идеей и атмосферой, которые повлияли на образ восприятия многих вещей.

8. Девушка на мосту (реж. Патрис Леконт, 1999)

Фильм с хрупкой, музыкальной и талантливой Ванессой Паради покорил в свое время сердца зрителей и критиков. История об одиночестве и любви способна расставить все точки над i для тех, кто не понимал, что Джонни Депп нашел в этой беспечной француженке. Фильм выполнен в черно-белой стилистике, намеренно немного вычурной манере, которая отправляет зрителя то во времена ар-деко, то в послевоенную Францию, то в современность.

9. Амели (реж. Жан-Пьер Жене, 2001)

Пожалуй, самый известный на сегодняшний день французский фильм про девушку с необычной фантазией. Красочная и немного сказочная стилистика сразу поместила фильм в список «любимых» у всех киноманов, а также дала толчок многим режиссерам создать легкое кино про поэтику повседневной жизни и красоту момента, неважно, будет ли это кругосветное путешествие или утренняя чашка кофе. И конечно, именно после выхода «Амели» мир узнал о композиторе-минималисте Яне Тьерсене.

27 марта 2017
57
нравится 57 комментарии 2